盆景創作的過程，由于是人的主觀意識作用于客觀實體，必然貫穿著一系列的思想意識活動。在相同的地域、經濟和資源條件下，不同的作者之間，在質量的高低，進步的快慢方面，則會出現較大的差距。在諸多因素中，有一個重要的因素，就是盆景創作者本人受價值觀、方法論和心理作用的影響，會存在不當的倚輕倚重的意識傾向，阻礙著盆景創作向更深更精的方面發展。據筆者自身體驗和觀察，主要表現在以下10個方面。 　　重綠輕骨（喜好常綠植物，厭惡落葉品種）常綠樹盆景能在寒冷的冬季為居室增添綠意，為一般市民所喜愛，應該無可厚非，但作為盆景作者則不應有此偏愛。相反，用落葉樹創作的盆景作品，隨著季節的更替，可以觀賞四季不同的景致，即通常所說的既可觀葉又可觀骨。如槭樹類盆景，春季嫩芽尖尖，夏季濃蔭如蓋，秋季紅葉似火，冬季鐵桿虬枝。其形態內容比常綠樹要豐富得多。有的盆景藝術家，為了盆景創作的需要，甚至將常綠盆景摘葉觀賞，稱為脫衣換錦，也是這個道理。 　　重大輕小（偏重商品價值，忽視藝術水準）我國盆景界雖然對參展盆景的高度、盆缽的高度作出了一些限制規定：超過盆面高度120厘米的樹木盆景，不予評獎。但仍有許多盆景作者以大為榮，以大取勝。小型盆景常常被忽視。認為它不壯場面，氣勢不強，商品價值不高。部分展評會評委輕視小型盆景的態度和按市場商品價值衡量藝術水準的取向，對重大輕小的觀念起到了引導作用。作為藝術工作者，主要應從藝術水準的高低方面去評價作品，盆景好而大點固然可喜，小而精亦應推崇。 　　重外輕內（偏愛外地稀有品種，賤看本地“土特產”）“物以稀為貴”，在雀梅的產地有人認為雀梅賤，在對節白臘的產地，有人認為對節白臘賤。這是一般人的理解。作為盆景藝術工作者，則不能輕易的認為品種“賤”而棄之不用。所謂“賤”者，無外乎其生命力、萌發力強。這恰恰是盆景植物的優良特點，否則盆景創作則很難進行。我們千萬不能一味地去追求稀有品種而輕看鄉土品種，變寶為廢實在可惜可嘆。 　　重己輕他（重視自己的“寶疙瘩”，輕看別人的成功作品）由于心理的作用，部分盆景作者，往往偏愛自己用辛勤汗水澆灌培育出來的作品，看自己的作品“一朵花”，看別人的作品“豆腐渣”。有的甚至“厭屋及烏”將個人的恩恩怨怨帶到盆景創作中來，由輕看作品到瞧不起作者，總認為自己的資歷長，獲獎多，一提起別人，特別是年輕的作者就嗤之以鼻。這樣不利于向別人取長補短，豐富自己的知識寶庫。孤芳自賞，不進則退。 　　重同輕異（習慣舊有套路，拒絕新的手法）在盆景藝術發展歷史久遠、文化沉淀較多的地區，必然會形成相同的藝術風格和技法特征。傳統的技藝是輕車熟路，容易被人反復地加以運用而樂此不疲，很容易使作品缺少新意。當新的技藝手法出現時，開始不易被人接受，引來不少非議，有很大一部分原因屬傳統觀念的“慣性”所致。事實上成功的創新作品，經過歷史的檢驗，顯得更茁壯，更有生命力。 　　重形輕質（醉于形的展示，忽視質的追求）初學盆景者，往往過多地醉心于樹樁是否枯古？有無孔洞？是否像某種動物？極易忽視盆景藝術作品的表達社會生活內容和作者思想感情方面的實質，還未認識到寓情于景，情景交融才是真正的盆景。盆景形似動物，只是趣味盆栽造型的一個方面。形式必須為內容服務，與作品的主題相吻合。為形式而形式，不一定是好的形式，只有向情景深度方面去開拓，才是高層次的追求。 　　重圖輕文（滿足依樣畫葫蘆，不肯用心創作）有的盆景作者，喜愛收集各種盆景圖片，有的更將雜志的圖片加以保存，文章被撕丟棄；有的將自己的作品與報刊上登載的作品圖片對比，對上號的就證明自己的作品是好作品。因為雜志要考慮提攜鼓勵新作者，促進后進地區發展，難免有些不十分成熟的作品刊登。如果只照搬圖片式樣制作，而缺乏獨創的、有新意的作品，就象臨摹畫，畫得再多也不能成為畫家一樣。 　　重剪輕扎（偏重截干蓄枝，放棄扎縛成型）在我國的蘇、皖、浙地區，盆景的技法以扎見長，總結了許多扎縛的方法。對于快節奏的現代人來說，許多同道嫌扎縛十分費工費時，紛紛效法嶺南只剪不扎。因各地的氣候條件不一樣，應區別對待。嶺南年平均氣溫高，植物生長快，截干蓄枝在那里是一種好的手法。我國中部至北部如果只剪不扎，盆景成型的時間增長。因此在中原，在湖北就出現了剪扎結合的手法，可以收事半功倍的效果。學習先進技法也應因地制宜，做到剪扎結合。 　　重技輕藝（偏重技法追求，缺乏藝術鉆研）在盆景創作過程中，技術是為藝術服務的。技法追求的是共性規律，藝術追求的是個性特點，兩者是因果關系。盆景創作不能只停留在各種固定的“式”上，不能講枝枝合規范，盆盆有來歷，總認為組合盆景是湊合，樹石盆景技法含量不高也是不對的。我們只有在獨創藝術風格上下功夫，在盆景意境表述上下功夫，吸收不同時期的“規則式”、“自然大樹形”、“風動式”盆景的藝術營養，做到技、藝雙雙發展，開拓創新，不斷前進。 　　重實輕理（埋頭實踐摸索，輕視理論探討）理論指導實踐，實踐充實理論，這是人人都明白的道理。可往往接觸到實際時，就容易只埋頭實踐，輕視理論。有人認為理論文章中爭議過多，認為“公說公有理，婆說婆有理”。筆者就有體會，初讀理論文章有點莫衷一是，細讀、多讀幾遍方知其中道理。正是因為廣大盆景藝術工作者積極的討論，才能將問題愈辯愈明，統一到正確的理論上來。我國美學界、盆景界的老前輩，在實踐的基礎上總結出了許多技藝理論和美學理論，完全可系統地運用到盆景創作中來。 　　以上各論，不是技藝評介，似乎與盆景作品的樹、石、盆、幾、架等物質材料的關系不大。但必須看到人的意識的能動作用，勢必左右盆景藝術發展的取向。再好的技藝手法和盆景形式，如果我們不愿學習接受它，就會被拒之門外。只要有意者相信“良藥苦口，忠言逆耳”，使筆者免除說教之嫌，大家都運用藝術辯證法正確地把握住輕重關系，輕重有度，恰到好處，才是本文奉獻給大家的目的。（ 佚名）